Program (60)

Wernisaż wystawy oryginalnych plansz, szkiców oraz notatników artystkil

W przestrzeni Pałacu Potockich czekać na Was będzie wystawa kolekcji figurek Rafała Olejko -toy photographera, działającego na instagramie pod nickiem @kneelbeforezod. Rafał Olejko - Kolekcjoner figurek, który pozbawia je wartości kolekcjonerskiej i wyjmuje je z pudełek. Amator fotografii, fan heavy metalu, okazyjnie publicysta popkulturowy. Miłośnik komiksów, zwłaszcza światów DC oraz Sędziego Dredda.

Wystawa reprodukcji ilustracji Floriana Satzingera, zrealizowana przez Austriackie Forum Kultury

Wernisaż wystawy oryginalnych plansz z komiksu "Tymek i Mistrz"

Kultura ludowa jeszcze nigdy nie miała w sobie tyle miłości! Kultowy już cykl ilustracji Katarzyny Witerscheim ukazujący społeczność LGBTQIA+ w ludowych strojach regionalnych wreszcie w formie wystawy. Plenerowa ekspozycja Queer Folk będzie towarzyszyła wszystkim odwiedzającym podwórze przy siedzibie Fundacji Muzeum Komiksu. Ostatniego dnia Festiwalu wraz z artystką oferujemy możliwość nabycia wydruków z autografem. Dochód przekazany zostanie Krakowskiemu Centrum Równości Domeq. KATARZYNA "Panna N." WITERSCHEIM - rocznik 1988, urodzona i wychowana na Śląsku. Autorka komiksów internetowych, znana z takich projektów jak: instagramowy 1995Regi czy zbiór słowiańskich opowieści „Slavonica”. W 2018 wydała swój solo papierowy debiut, komiks historyczny o Śląsku - „Helena Wiktoria”. Współpracująca z takimi scenarzystkami jak Kelly Thompson czy Magdalena Visaggio przy takich komiksach jak "Jem and the Hollograms" i "Sex Death Revolution"

Wystawa komiksow w rzeczywistości rozszerzonej, zrealizowana pezez Quebec BD

Dziś nikogo, kto choć pobieżnie interesuje się mainstreamowym komiksem amerykańskim, nie dziwi, że Daredevil regularnie mierzy się ze starożytnym klanem ninja, Wolverine walczy ze swą zwierzęcą naturą, odwołując się do etosu stoickiego samuraja, a przez szeregi X-Men przewijają się postaci pochodzące z Japonii. A przykłady te ograniczają się tylko do Marvela. Nie sposób zaprzeczyć, że kultura japońska na stale zagościła w amerykańskim komiksie i stanowi rezerwuar motywów i tropów, a niekiedy całych opowieści, po które chętnie sięgają tamtejsi twórcy. Nie zawsze jednak tak było – na dobrą sprawę wszystko to zaczęło się dopiero w latach 80. XX wieku za sprawą japońskich fascynacji takich twórców, jak Frank Miller czy Chris Claremont. Podczas prelekcji przedstawione zostaną wybrane (ciekawe) przykłady japońskich inspiracji w komiksach Marvela, DC i mniejszych wydawnictw. A że jest to temat-rzeka, szczególny nacisk zostanie położony na elementy zaczerpnięte z japońskiego folkloru.

"Przerysowani" to album składający się z dziewięciu opowieści komiksowych, opartych na prawdziwych przeżyciach osób, które doświadczyły problemów z narkotykami, zrealizowanych przez czołowych polskich twórców komiksowych. Podczas spotkania opowiemy o kulisach powstania albumu oraz jego wykorzystaniu w działaniach edukacyjnych i profilaktycznych. Twórcy zaangażowani w album: Krzysztof Gawronkiewicz, Rafał Szłapa, Grzegorz Janusz, Daniel Chmielewski, Edyta Bystroń, Tomasz Niewiadomski, Paweł Garwol, Zvyrke, Łukasz Godlewski, Piotr Wojciechowski, Jarosław Wojtasiński, Michał Siromski.

Zapraszamy na czytanie komiksów dla dzieci z podziałem na role!

Obowiązują zapisy

Postaci w komiksach różnią się nie tylko wyglądem, ale i charakterem, ten z kolei często budowany jest przez ich wypowiedzi. Bywa, że w jednej mandze pojawia się kilkadziesiąt postaci mówiących różnymi charakterystycznymi stylami. Jak to wygląda w tłumaczeniu na polski? Dlaczego jedni bohaterowie do wypowiedzi dodają „bżiii”, a inni zwracają się do bliźnich dziwnymi zaimkami? I kto, do diaska, wymyśla śmiechy w mandze „One Piece”!? O tym wszystkim spróbuje opowiedzieć tłumacz mang.

Zaczynasz swoją przygodę z cosplayem i nie wiesz od czego zacząć? Myślisz nad pojawieniem się na konwencie w kostiumie ulubionej postaci, ale nie wiesz, czego się spodziewać? W głowie pojawia Ci się milion pytań: jak przygotować siebie, strój i nie tylko? Przychodzimy z rozwiązaniem - zapraszamy na prelekcję "Pierwszy cosplay na konwencie". Przed Wami wiedza tajemna w pigułce; polecajki, tipy i informacje o bezpieczeństwie w stroju. Szybkie szkolenie, by zminimalizować stres przed konwentem.

Czy figurki kolekcjonerskie to tylko zbieracze kurzu? Jak kreatywnie wykorzystać plastikowe podobizny ulubionych postaci? Fotografia figurkowa (Toy Photography/Articulated Comic Book Art) to dziedzina fotografii polegająca na tworzeniu klimatycznych scen z użyciem figurek, dioram i praktycznych efektów specjalnych. Na prelekcji dowiecie się jak zacząć przygodę z fotografią figurkową od początku. Jakiego sprzętu używać, skąd czerpać inspiracje, jak przygotować setting i rekwizyty z tego, co mamy pod ręką, a nawet jak stworzyć eksplozje beż użycia Photoshopa lub środków pirotechnicznych.

Obowiązują zapisy

Samodzielne stanowisko z możliwością rysowania komiksu na 30 metrowej rolce papieru. W ostatnim dniu festiwalu rolka zostanie rozwinięta, by cały komiks mógł zostać przeczytać w całości.

Gościem 12. Krakowskiego Festiwalu Komiksu będzie francuski rysownik i kolorysta Frédéric Leutelier, znany jako Zanzim, autor komiksów „Wyspa kobiet” [wyd. Timof Comics, 2016] i „Męska skóra” [wyd. Kultura Gniewu, 2022]! Szczególnie ten drugi album, zrealizowany do scenariusza Huberta Boularda (1971-2020), przyniósł Zanzimowi dużą popularność i osiem prestiżowych nagród w samym tylko roku 2020. We Francji sprzedało się dotąd ponad 200 tysięcy egzemplarzy komiksu. „Męska skóra” to opowieść poruszająca w szczególności kwestie płci i seksualności. Pomysł umieszczenia fabuły w epoce renesansu wyszedł od Huberta, który uważał, że będzie to miało charakter symboliczny, ponieważ ten okres to także czas początku humanizmu. Praca nad liczącym 160 plansz komiksem zajęła Zanzimowi 5 lat. Komiks ukazał się w kilka miesięcy po śmierci scenarzysty.

Początek XVII wieku Rzeczpospolita Obojga Narodów. Rodzina Wieleckich po śmierci ojca odziedzicza dług. Lech, jako jedyny męski potomek rodu, stara się oddać wszelkie należności i odzyskać utracone ziemie. Żeby spłacić dług dołącza do kolejnej wyprawy wojennej.

Czar Par - spotkanie z Katarzyną Witerscheim i Marcinem Surmą. Będzie to tradycyjne już spotkanie z kolejnym kreatywnym duetem, który połączyła miłość nie tylko do komiksu. Jak wspólnie żyją, pracują i tworzą Katarzyna "PannaN" Witerscheim i XULM?

Obowiązują zapisy

Romantyczny pocałunek przy fajerwerkach, wspólny spacer pod parasolem, upadek prosto w ramiona swojego crusha... Zaraz! Brzmi znajomo! Podczas Festiwalu zaporaszamy w podróż po najbardziej oklepanych i sztampowych motywach w mandze i anime z gatunku romans, który poprowadzą Agalatea i Akaa.

Można być bohaterem we własnym domu, można też latać nad dachami Nowego Jorku. Niezależnie od stopnia bohaterstwa, przyda się odpowiedni strój! Na warsztatach przyjrzymy się typowym elementom stroju komiksowych herosów - kombinezony, peleryny, rękawiczki, maski, etc. - by skupić się na podstawach: jak to narysować i wykroić, żeby wyglądać jak z okładki Vogue?

Czy postać powinna umierać razem z autorem? Jak ciężkie do udźwignięcia jest dziedzictwo kultowych serii komiksowych z poprzedniej epoki? Jarosław Wojtasiński, Rafał Skarżycki i Paweł Gierczak opowiedzą czy XXI wiek jest wciąż gotowy na Binio Billa, Tajfuna i Tytusa.

Obowiązują zapisy

Duży rysunek, do którego odwiedzający mogą coś dorysować. Każdy nowy rysunek mógłby odnosić się do wylosowanego, wcześniej ustalonego hasła z maszyny losującej lub poprzez przebicie jednego z wielu balonów.

Odkryjcie Kraków na nowo, tym razem przez pryzmat komiksów! Zapraszamy na spacer tematyczny po najważniejszych punktach w mieście związanych z historyjkami obrazkowymi.

Na polskim komiksie przez lata ciążyła straszliwa klątwa "pierwszego tomu", który - zamiast być zaledwie początkiem nowej serii - zbyt często okazywał się ostatnim. Jak utrzymać uwagę czytelnika i nie wystawiać na próbę jego cierpliwości? Ile treści najlepiej zmieścić w jednym odcinku, by każdy chciał wrócić po więcej? I jak sobie z tym poradzić bez wsparcia wydawnictwa? O tym wszystkim opowiedzą autorzy niezależnych i wielotomowych serii komiksowych, którzy przybyli do Krakowa z premierowymi albumami!

Co wiemy o Uniwersach Marvela oraz DC i jakich superbohaterów można w nich spotkać? Czy to prawda, że DC czerpie pomysły od Marvela, a może jest całkiem na odwrót? A może jednak obydwa studia bazują tylko na własnych pomysłach? Czy Marvel i DC posiadają cechy wspólne? Być może więcej je łączy niż dzieli? Spokojnie, spokojnie, nie musicie w tym celu odwiedzać Nowego Jorku i Kalifornii! Znacznie bliżej, podczas naszej prelekcji, poznacie odpowiedzi na te (i inne) pytania!

Wraz z eskalacją wojny w Ukrainie nastąpiło zbliżenie pomiędzy polskimi i ukraińskimi twórcami komiksów. Od października 2022 r. w Krakowie mieszka Rusłana Koropetska, redaktorka naczelna lwowskiego wydawnictwa komiksowego Ukrainian Assembly Comix. Intensywne kontakty pomiędzy krakowskim i lwowskim środowiskiem komiksowym owocują wieloma nowymi projektami, jak choćby wspólna prezentacja na ubiegłorocznych Międzynarodowych Targach Książki w Krakowie, spotkanie podczas 50. Festiwal Komiksu w Angoulême, czy otwarta 11 marca tego roku w Cartoon Art Museum w San Francisco wystawa kobiecego komiksu ukraińskiego, której kuratorem jest Artur Wabik z fundacji Muzeum Komiksu. Podczas 12.Krakowskiego Festiwalu Komiksu porozmawiamy o kondycji współczesnego komiksu w Ukrainie z naszymi gośćmi – redaktorką naczelną wydawnictwa UA Comix, Rusłaną Koropetską, a także z artystkami wydającymi w tej oficynie: Virą Kordobą, Ludmiłą Samuś i Tanią Pryimych. Będzie to także okazja do zapoznania się z polskim wydaniem komiksu Ludmiły Samuś, zatytułowanego „Aridnyk – Stworzenie świata”, którego premiera odbędzie się podczas festiwalu. To pierwszy komiks wydany przez UA Comix w języku polskim.

Obowiązują zapisy

Kino powoli rezygnuje z myślenia, iż odtworzenie komiksu w prawdziwym świecie jest równoznaczne z realistycznością, a realistyczność – z wiarygodnością. Twórcy zdają się coraz mniej bać pstrokatości, kiczu czy żywiołowości powieści graficznych i coraz chętniej przenosić je na wielki ekran w postaci stylistyki czy nawet charakterystyki bohaterów. Od Hulka Anga Lee przez Spider-Man: Into the Spider-Verse po... Kota w butach – przyjrzymy się, jak komiks opanowuje kino i czego przy tym wymaga.

“Ukrainian Mal’opys: The (un)told story” to projekt na dużą skalę, którego globalnym celem jest opowiedzenie światu o ukraińskich komiksach. Nawet jeśli nie wiecie nic o Ukrainie i Ukraińcach, po przeczytaniu kilku stron ukraińskiego komiksu/paska/powieści graficznej na pewno zrozumiecie, o co w nim chodzi. Poniżej w kilku zdaniach Ruslana Koropetska opowiada o projekcie “Ukrainian Mal’opys: The (un)told story” “Ta historia zaczęła się w 2018 roku od krótkiego eseju, który napisałam dla mojego wydawcy, a który po latach został redaktorem i pierwszym czytelnikiem mojego manuskryptu. Chodziło o naukę i literaturę faktu w komiksach. Kiedy zaczynałam, szczerze mówiąc, niczego się nie spodziewałam. Ale kiedy skończyłam zdałam sobie sprawę, że jest to rzecz, którą chcę badać przez co najmniej kilka najbliższych lat. Tak więc po trzech latach pisania rękopis był gotowy i potrzebowałam artysty, który mógłby sprawić, że wszystkie moje słowa będą widoczne. Była to Vira Kordoba, która rysowała powieści graficzne „All that keeps on going” i „Building Ukraine together”. Właściwie projekt ten powinien być już gotowy i wydrukowany, ale jak zapewne wiecie, rok 2022 stał się dla Ukraińców rokiem przetrwania, a nie terminów. W każdym razie projekt jest prawie gotowy, więc po premierze książki w przyszłym roku chcemy podzielić się tymi wyjątkowymi historiami z całym światem. Jeśli chodzi o Ukraińców, dla mnie ważne jest dzielenie się prawdą o moim kraju na całym świecie. Po dziesięcioleciach propagandy rosyjsko-sowieckiej większość informacji została ocenzurowana, a większość XX-wiecznych artystów komiksowych została zabita. W tym samym czasie pozostawili ogromne kolekcje nieznanych komiksów, które nazywaliśmy mal’opys. Teraz nadszedł czas, aby wypełnić białe plamy w historii naszych komiksów. Ruslana Koropetska - redaktorka naczelna wydawnictwa UA Comix, kierowniczka projektów, kuratorka wystaw, managerka praw zagranicznych, pisarka. W ciągu 5 lat pracy zredagowała ponad 30 komiksów, kilka książek, z których najbardziej kultową jest „Colonist. Being human”. „All that keeps on going”, „Aridnyk. Creating of the world”. Organizowała wystawy w Ukrainie i kilka wystaw w Europie. Redaktorka magazynu komiksowego „Inker.World”. Absolwentka Ukraińskiej Akademii Drukarstwa, specjalność „wydawnictwo i redakcja”. Mieszka i pracuje we Lwowie.

Hipnotyczny i niepokojący debiut polskich autorów! Daleko od ludzkich osad, między połaciami gęstych lasów znajduje się hotel – ostoja dla wędrowców, zagubionych podróżników i zasiedziałych gości. Jednak nie każdy może liczyć tu na nocleg, zwłaszcza od kiedy niesie się wieść o dziwnych zdarzeniach, a przyroda zdaje się wysyłać niepokojące sygnały – deszcz nie ustaje, roślinność jest jakby bujniejsza niż zwykle, a zwierzęta zaczynają się nietypowo zachowywać. Magdalena i Michał Hińcza w pierwszej części swojego debiutanckiego komiksu „Hotel na skraju lasu” zapraszają czytelnika do świata zbudowanego chropowatą kreską, wydobywającą z cienia rysy bohaterów i niepokojące ruchy zwierząt. Powietrze jest tu gęste i wilgotne, rozległe krajobrazy kontrastują z dusznością mrocznych pokoi, a mgła i leśne gęstwiny budują niezwykły nastrój grozy. Świat natury, pozornie oswojony, z każdą planszą staje się bardziej niepokojący, a kolejne tajemnicze zwroty akcji nie pozwalają się od tej historii oderwać.

Obowiązują zapisy

Na dużej planszy dorysuj kolejny kadr historii. Plansza wisi na ścianie i przez cały czas trwania festiwalu, można przyjść i kontynuować historię.

Odkryjcie Kraków na nowo, tym razem przez pryzmat komiksów! Zapraszamy na spacer tematyczny po najważniejszych punktach w mieście związanych z historyjkami obrazkowymi.

W roku 2025 startuje nowe Uniwersum DC, a w nim film o Supergirl. Ale po co nam nowa Kara Zor-El? Przecież mamy już Supergirl z roku 1984, od człowieka, który rok później opowiedział nam o złej korporacji, która przejmuje tajne proszki Świętego Mikołaja i sprzedaje je dzieciom, by te mogły latać! Cóż zatem kryje się w tym zapomnianym klasyku sprzed prawie 40 lat? Przekonajmy się!

25 marca to będzie dobry Dzień na Debiut Wejście na rynek komiksu nie jest łatwe. Wielu początkujących twórców zadaje sobie pytanie o to, jak zaprezentować się ze swoimi pracami szerszej publiczności. Wydać komiks własnym sumptem, czy z pomocą wydawnictwa? Ilość pytań, która narodzi się w trakcie procesu organizacyjnego może przyprawić o ból głowy. Dlatego też chcielibyśmy stworzyć w trakcie Festiwalu przestrzeń, gdzie artyści dopiero mający przed sobą swój debiut mogliby pokazać swoją twórczość i opowiedzieć o projektach, nad którymi pracują. Na samą prezentację z kolei zapraszamy również wydawców, a także twórców, którzy mają za sobą już swój debiut. Będzie to okazja do udzielenia rad początkującym twórcom oraz możliwość odkrycia całkowicie nowych projektów. Pomysł na ten punkt programu narodził się nieco spontanicznie, mamy jednak nadzieję, że stanie się on nową festiwalową tradycją

Czy życie twórcy komiksowego w czasach PRL-u było usłane różami? Tak się powszechnie myśli, ale w rzeczywistości było zupełnie inaczej. Współpraca z lokalnymi wydawcami pozwalała mu ledwie utrzymać rodzinę. Kontrakt z ogólnopolskimi dawał większe pieniądze i kilkusettysięczne nakłady, ale wiązało się to z ograniczeniem swobody twórczej, narzucaniem tematów i większą ingerencją w powstające komiksy. W 1989 roku zniknęła cenzura, ale w jej miejsce pojawiła się chmara biznesmenów-cwaniaków, którzy chcieli szybko zarobić na komiksach, nie przejmując się specjalnie autorami. O tym wszystkim opowie Maciej Jasiński, autor książki „Jerzy Wróblewski okiem współczesnych twórców komiksowych”.

Obowiązują zapisy

Gdzie nie przystoi siadać bohaterowi komiksu? Czy z każdego gatunku da się stworzyć erotyk? Co kręci, co podnieca rysunkowe postaci? Na te i wiele innych pytań z pieprzem i wanilią odpowiedzą autorki niezależnych komiksów tylko dla dorosłych. Spotkanie przeznaczone tylko dla gości powyżej 18 roku życia.

Zanzim, Magdalena i Michał Hińcza, Jarosław Wojtasiński

„Woroszyłowgrad” autorstwa Artura Wabika i Marcina Surmy to komiks na podstawie powieści Serhija Żadana pod tym samym tytułem. Komiks ukazał się pierwotnie w Ukrainie w 2012 r. W ciągu kolejnej dekady stał się prawdziwym białym krukiem, o którym wielu czytelników w Ukrainie słyszało, ale mało kto go widział. Polskie wydanie ukazuje się z myślą o polskich czytelnikach, jak również w odpowiedzi na ogromne zapotrzebowanie diaspory ukraińskiej w Polsce, która coraz bieglej posługuje się językiem polskim. Serhij Żadan w ciągu minionej dekady stał się prawdziwą ikoną oporu w Ukrainie, począwszy od jago zaangażowania w Rewolucję Godności w latach 2013-2014, na wsparciu Sił Zbrojnych Ukrainy w latach 2022-2023 skończywszy. Polskie wydanie komiksu jest rozszerzone będzie o wstęp poświęcony wojnie w Ukrainie.

Światła, muzyka, akcja! Czy jakoś tak. W każdym razie wszystkich uczestników Festiwalu zapraszamy do podziwiania cosplayerów, którzy podczas pokazu zaprezentują swoje kostiumy na scenie.

Zanzim, Laura Desiree Pozzi, Sole Otero, Kiriesława

Wszyscy lubią świętować urodziny! Mali, duzi czy... narysowani! W tym roku w ramach festiwalowej gali będziemy celebrowali dwie okrągłe rocznice z kultowymi bohaterami komiksów dla dzieci. W 2023 mija dwadzieścia lat od wydania pierwszego albumu z Tymkiem i Mistrzem oraz równa dekada od debiutu Misia Zbysia i Borsuka Mruka! Z tej okazji spotkają się z Wami: Piotr Nowacki, Maciej Jasiński oraz Rafał Skarżycki, by powspominać, pocelebrować, a przede wszystkim przyjąć najlepsze życzenia na kolejne lata.

Jak w teorii i w praktyce stworzyć swój webkomiks? Garść wskazówek jak efektywniej pracować, aby się nie przepracować. Panel podzielony jest na 2 części: podczas pierwszej zaprezentowane zostaną podstawy pracy z komiksem internetowym; jak zacząć, jak nie stracić motywacji, jakich błędów się wystrzegać. Druga część panelu skierowana jest do nieco bardziej zaawansowanych rysowników, w tej części dowiecie się jak korzystać z narzędzi dostępnych w programie graficznym Clip Studio Paint, usprawniających pracę nad webkomiksem.

Sole Otero (1985), absolwentka Uniwersytu w Buenos Aires, artystka komiksowa, ilustratorka, projektantka odzieży. Autorka komiksów, książek dla dzieci oraz webkomiksów. Publikuje w języku hiszpańskim oraz angielskim. Na Festiwalu będzie możliwość zapoznania się z jej pracami.

Komiks, Puszcza Białowieska, Simona Kossak oraz pewna włoska artystka z Angoulême… Z tego niecodziennego połączenia wyłania się zapowiedź naszej kolejnej festiwalowej gościni - poznajcie Laurę Désirée Pozzi! Laura Désirée Pozzi pochodzi z Włoch, skąd w 2016 roku przeniosła się do Angoulême, po odbyciu rezydencji w Maison des Auteurs. Jej edukacja to slalom pomiędzy studiami z zakresu sztuk pięknych, pedagogiki i odkrywaniem świata ilustracji. Dzięki formatywnym spotkaniom ze Svjetlanem Junakovicem and Chiarą Carrer rozpoczęła pracę jako ilustratorka książek i zabawek dla dzieci i szkół. Współpracuje z włoskimi wydawcami, uzupełniając wyzwania ilustratorskie o projektowanie postaci do filmów animowanych. Aktualnie pracuje nad komiksem o „romansie” pomiędzy prof. Simoną Kossak, polską biolożką i ostatnim lasem pierwotnym w Europie – zachwycającą Puszczą Białowieską. Projekt powstaje przy wsparciu Alca - Region Nouvelle Aquitaine w postaci rezydencji w Chalet Mauriac w 2021 roku.

Obowiązują zapisy

Odkryjcie Kraków na nowo, tym razem przez pryzmat komiksów! Zapraszamy na spacer tematyczny po najważniejszych punktach w mieście związanych z historyjkami obrazkowymi.

Kimono - tradycyjny ubiór japoński, którego liczne odsłony zachwycają od wieków. Na warsztatach postaramy się przybliżyć nieco jego historię, elementy stroju i postaramy się wspólnie, krok po kroku, stworzyć kimono w wersji mini, dla każdego uczestnika warsztatów.

Zapraszamy na czytanie komiksów dla dzieci z podziałem na role!

Obowiązują zapisy

Grafiki generowane przez złożone algorytmy podzieliły świat. Jedni zakochali się w prostocie obsługi i niezwykłych możliwościach SI, inni z niepokojem wskazują na etyczne i prawne dylematy wynikające z istnienia tych narzędzi. Czy naprawdę jest się czego bać? Jak będzie wyglądać przyszłość sztuki generowanej przez SI? Na te pytania postaramy się odpowiedzieć na konkretnych przykładach.

Piotr Nowacki, Maciej Jasiński, Rafał Skarżycki, Unka Odya

Wiele osób lubi dzielić się szczegółami ze swojego życia, ale nie każdy potrafi uczynić z tego formę sztuki. O rozmaitych technikach opowiadania o sobie dyskutować będą Gierek (najtwardszy na dzielnicy), Bele (autor "Beletrystyki Humorzastej", w której przeczytać można o jego poprzednim, nieudanym udziale w naszym Festiwalu z powodu pandemii) i Anna Krztoń, świętująca 10-lecie pracy twórczej.

Odkryjcie Kraków na nowo, tym razem przez pryzmat komiksów! Zapraszamy na spacer tematyczny po najważniejszych punktach w mieście związanych z historyjkami obrazkowymi.

O Celtach i Druidyzmie w kontekście przygód Asterixa i Obelixa - opowieść popularnonaukowa o wierzeniach i społeczeństwie celtyckim na przykładzie komiksów z Asterixem.

Spotkanie poświęcone komiksom związanym z gminą Ochotnica Dolna - na uczestników czekać będą darmowe komiksy!

Paul Gravett - autor książki poświęconej twórczości ilustratorskiej Tove Jansson, słynnej autorki książek i komiksów o Muminkach. Wydana w 2022 roku przez prestiżowe wydawnictwo Thames & Hudson książka została przetłumaczona na kilka dziewięć języków. Paul Gravett jest mieszkającym w Londynie pisarzem, historykiem, kuratorem i wykładowcą, specjalizującym się od ponad czterdziestu lat w międzynarodowym komiksie i sztuce rysunkowej. Jego wkład w te dziedziny obejmuje współpublikowanie innowacyjnego magazynu Escape (1983-89), który pomógł odkryć takich brytyjskich twórców, jak Eddie Campbell, Jamie Hewlett, Neil Gaiman i Dave McKean. Był kuratorem pierwszego londyńskiego Cartoon Art Museum (1992-2001), gdzie rozwijał kolekcję i pierwsze lokalizacje galerii, w których prezentowano hołdy między innymi Carlowi Gilesowi i Charlesowi Schulzowi. Jest współzałożycielem i współdyrektorem Comica, London International Comics Festival (2003-). Od 2004 roku pisze studia tematyczne oraz monografie rysowników i ilustratorów, ostatnio o Posy Simmonds i Tove Jansson. Wśród wystaw, których był (współ)kuratorem w Wielkiej Brytanii i na arenie międzynarodowej, są: „God Save the Comics!”, która otworzyła Centre National de la Bande dessinée et de l’Image w Angoulême we Francji w 1990 r., „Comics Unmasked: Art and Anarchy in the UK”, pierwsza tego typu wystawa w The British Library w Londynie w 2014 r., retrospektywy twórczości Tove Jansson (2010) i Posy Simmonds (2012) w Centre Belge de la Bande Dessinée w Brukseli oraz „Mangasia: Wonderlands of Asian Comics” (2017-). Obecnie jest kuratorem pierwszej solowej instalacji artystycznej geniusza kreskówek Zooma Rockmana w Londynie w JW3 oraz wystawy współczesnych tajwańskich powieści graficznych na festiwalu BDFIL w Lozannie w Szwajcarii.